Інтерв’ю з Енріке Каналесом Сантосом, мексиканським художником, який народився в Монтерреї, штат Нуево-Леон 27 жовтня 1936 року та помер 19 червня 2007 року.
З якого часу ви пам’ятаєте свої стосунки з дияволом та живопис?
Я народився в одному з охраних солом'яних будинків у центрі Монтеррея, нині нової Макроплази. Я впізнав диявола гарячим, саме він спонукав мене з’їсти кути стін ешлару, які на мокру смак нагадували свіжу солодку землю. Я завжди уявляв, що біля нас ми привели ангела-охоронця, який сперечається із спокусливим демоном. Диявол змусив його подряпати стіни кольоровим олівцем без рими чи причини, поки великий вождь «Сехас», мій батько, бурий ведмежий чоловік, не покрив монумаками арабескових кольорів.
Ваші картини дуже завантажені матеріалами, чому це?
Я завжди жив близько до землі і був заінтригований великою різноманітністю кольорів і фактур: збір волоських горіхів у Бустаманте на смердючій чорно-фіолетовій землі та анакухуїта в Агуалеґуасі на охристих альмендрилах; перетинання річки Санта-Катаріна з її нескінченними синіми кулястими каменями; шукає квадратиків, як сир, в єпископаті. Він вважав коштовності кольорами, що впали в Мітрах, він пепена п'ять монет на тисячі фактур тротуарів. Все відчувалось руками та очима.
Але звідки береться органічне у ваших піснях?
Кожна тварина принесла свої фактури та свої кольори: сонечка у герані, ящірки у Ла-Уастеці, карамелі на задньому дворі, вражаюча сороконіжка з блакитним тілом із жовтими ногами, черв’як-пальник із блискучими чорними та золотими кольорами. З кожної тваринки я уявляв форму її ангелів і форму демонів. Крила мух здалися мені крилами ангелів чи маленьких демонів. Звичайно, колір свіжої крові, що проходить по темно-висохлій крові, є видовищем органічних кольорів.
Хтось із вашої родини був художником чи художником?
Не те, що я знаю. Мені не довелося йти слідами когось. Думаю, першу спокусу індивідуальної свободи я відчув десь у дванадцять років, коли тато сказав мені, що Канали ні звідки не прийшли. Ми не повноцінні індіанці і не іспанці, насправді в моїй родині деякі з нас білі, а інші темні. Тато сказав мені, що Канали проросли з пустелі Агуалегуас і що ми ні до чого і ні до кого не прихильні. Нам слід шукати власні справи. Тато навчив мене, або ти навчишся використовувати тебе, або вони будуть використовувати тебе. Іншого шляху не було, або ми слухаємо власного ангела, або слухаємо власного демона.
Коли ви почали малювати чи малювати?
Коли мені було тринадцять, я пройшов перші уроки малювання в приватному будинку і зробив гарну напівкопіювану конячу голову у якогось європейського художника. Всім сподобалось. Я злякався, коли кілька моїх тіток полюбили згаданого коня; Я не хотів стати дівчиною-вдовольницею. Мені довелося оточувати весь «прекрасний» живопис протягом двадцяти років і шукати своєї свободи.
А ваші інженерні та докторські студії?
Мені сподобалось машинобудування як конструктивне, геніальне, точне, корисне. Справжні рухомі скульптури. Незабаром мене керівництво компаній дратувало, від вас вимагається багато хитрості; Інтелекту від вас навряд чи вимагають, і коли ви хочете підказати мудрість, вони зляться і залишають вас у Бабіа. Стільки хитрості перетворює вас на тварину: койот, щур, півень, орел, кішка, особливо кішка. Кандидат інноваційних наук у Х'юстонському університеті забрав у мене бажання шукати натхнення; Це також зняло мій страх перед фальшивими демонами, і я перестав молитися до фальшивих ангелів. Мене цікавило розуміння науки та техніки, оскільки вони містять отрути та скарби. Зараз, добре проілюстрований, без страху я вирощую лише демонів і ангелів, справді моїх, зі своєї стайні, зі свого собору, зі свого пейзажу.
Ви жили за межами країни?
Майже два роки в Бразилії; мій ангел і мій демон прокинулись від давньої мексиканської мрії в Бразилії. Поїздки в Європу та США роблять вас більш мексиканськими через сильну протилежність, вони змушують вас замкнутися в собі, але Бразилія модифікує те, що є мексиканським для вас, оскільки це підтверджує вас у ваших людських цінностях, а також забирає догматичні та матахінні, які ми маємо мексиканці. У Бразилії навіть Альфонсо Рейеса позбавили ацтеків, яких він ловив у Мехіко. У Ріо ви лицар, заснований на ароматах та запахах. Бразильські ангели та демони, які часом перемішувались між собою, вносили кольори шкіл самби та пропонували інші вікна до життя.
Чи відчуваєте ви прогрес у живописі?
Більше, ніж рухатися вперед, я думаю, ви дедалі глибше підсумовуєте себе. Коли я наважився вести щоденник своєї живописної екскурсії, я відчув, що слова допомагають уточнити невловимий зміст моєї картини. Вся гарна зовнішня фарба - це результат гарної внутрішньої боротьби. Кожна поверхня має колір, текстуру та форму. Кожна зовнішня поверхня виявляє сили добра і зла, що рухаються всередині неї. Диявол слизький, він рятує вас, коли атакує; іноді диявол - це хаос, іноді тьмяний порядок, іноді зла розсудливість. У живописі ангел представляє зухвалість, новаторство, мужність втілити наш дух у цій справі. У живописі ти не просуваєшся, ти покриваєш.
Яким є керівництво вашої картини?
Настанова - це внутрішня емоція бачити себе відображеним у частині зовнішнього матеріалу. Я не бачу цілих картин, як і цілих людей. Це елементи, які збуджують найбільше енергії, що привертає мою увагу. Таким чином, раптом я знаходжу шматочки моєї картини чи інших, що містять прожилки моєї правди.
Чи раціональний живопис?
Ти малюєш усім; з вашим розумом, з вашими емоціями і з вашим тілом. Почати малювати - це не починати сперечатися чи раціоналізувати; навпаки, починати малювати - це ритуал. Для цього потрібен певний внутрішній спокій, певна фундаментальна гармонія; Вам потрібен простір, тиша або контрольовані шуми, матеріали, час і настрій.
Ваш живопис досить оптимістичний? Ви оптимістичні?
Я ніколи не малюю з поганою атмосферою; Я ретельно виховую свій делікатний оптимізм, і якщо я не приношу, якщо я не можу задовольнитися собою і життям, мені краще не малювати того дня, не ходити в гору чи просто чистити пензлі, виправляти папери, поки погані вібрації не пройдуть. Я просто хочу висловити свій ентузіазм, внутрішнього бога, якого всі ми привносимо всередину, власника моїх ангелів та моїх демонів. Співати складніше, ніж плакати, принаймні для мене, я вважаю це важливішим, тому що ми повинні заохочувати одне одного.
Ви малюєте, щоб жити, або живете, щоб малювати?
Життя, хоч і триває недовго, безмежне, воно сповнене таємниць; за логікою це більше, ніж мистецтво, і мистецтво більше, ніж будь-яка країна.
Кажуть, ваша картина дуже мексиканська, правда?
Я мексиканець за пупком, і мені дуже приємно, і мені не потрібно докладати зусиль, щоб бути таким - це більше мексиканець, коли ти робиш те, що викликає у тебе, коли робиш те, що ти є, і ти з повною впевненістю кидаєшся в свої справи.
Якими були ваші стосунки з галереями та музеями?
Починаючи з 1981 року, Arte Actual Mexicano de Monterrey підтримував мене, потім Музей Монтеррея, Галерея мексиканського мистецтва, Музей Тамайо, Образотворче мистецтво, Музей Чапультепека, Музей Хосе Луїса Куеваса; Галерея Кетцаллі в Оахаці, Марко де Монтеррей і, нарешті, музей Ампаро в Пуеблі, який придбав гарну колекцію моїх робіт. Я виставив у Парижі, Боготі та в різних містах, маю хороші та погані відгуки; Я в середині бійки Але моє єдине занепокоєння - це моя наступна картина.
Хто ти, що ти?
Я не знаю, що я є, або хто я, але я знаю, що роблю, тому я живописець картин, каменяр, мішу глину, шліфую скло, думаю повнокольорові сонцери. Крім того, коли мені набридає стояти, я люблю сидіти і писати про живопис, технології та політичні питання. Але що мені найбільше подобається, так це самки з волоссям трохи зіпсованим.
